目前分類:美的形式與原理 (8)

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調和是一種畫面讓人覺得舒適的感覺,當畫面上的元素接近時就會產生。例如色調統一會使畫面和諧,而這種調和又分「柔和調和」與「對比調和」。接下來我們由色調來分析。

第一種是「溫柔調和」,色彩中多含有白色和一點點灰色。
如:粉色調(Pale),使人產生粉嫩、可愛宛如嬰兒般;淺色調(Light),予人愉悅、柔和舒服的感覺;當灰色多一點則是使人覺得溫柔,淺灰色調(Light Gray)畫家在不同的創作時期會不同的風格,如

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【美的形式與原理 07】--- 對比 (contrast)  

「對比」是種產生強烈的視覺感受,尤其在兩相對的要素比較後,如黑白大小寒色暖色直線曲線虛實遠近輕重濃淡等。看了今天的例圖都是常見的動物或自然景色,想必各位發現美的培養其實可以由觀察我們周遭的環境慢慢培養。

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【美的形式與原理 06--- 主體和客體 (positive and negative) 

瞧那藍色女人的體型是纖細或豐腴?! 馬諦斯的藍色裸女因背景潔白讓觀眾的眼珠子直盯這她()。我們將畫面分為主體(藍色裸女)和客體 (一片白的背景)來分析畫面構成。於視覺關係上,主體與客體相互依存彼此緊密牽動。
主體圖形:被描繪物體本身的造形,或可說是區分客體的形,有時畫家勾勒外輪廓線來與背景區分。
客體背景:相對主體外的形「背景」部分。
在簡單來說就是將畫上的區主體圖形和背景,有時候專注描繪背景部分更能強調主體的外型,如愛畫描繪瓶瓶罐罐的男人迪莫蘭(Giorgio Morandi)

而在水墨畫中,有時會用留白描繪靄靄白雪。

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by 路過的小畫家

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【美的形式與原理 05--- 動感 (movement)
畫家刻意安排的視覺效果,藉由「筆觸」排序、「造型」規劃和「色彩」安排。啊今天的寫得好少......我們看圖吧! 今天要看的有一位花仙爺爺的莫內和兩為神經纖細(?)的畫家梵谷、孟克和,以及黑天女們。

§克勞德莫內 (Claude Monet)-花仙爺爺曾表示-I perhaps owe having become a painter to flowers」也許我是個欠缺繪花天賦的畫家 (震驚!請問您還有哪裡不滿足?)

§ 艾德華孟克Edvard Much 
曾說:「我站在那裡,因害怕而顫抖著,感覺到一聲響亮而無止境的吶喊劃破大自然」 (他真的很焦慮,需要釋放能量)

§文森梵谷Vincent Van Gogh
厲害的眼睛看見空氣中的紊(:)流現象,這讓後肢的科學家們紛紛開始研究畫上符號和天文的關係
https://www.youtube.com/watch?t=235&v=PMerSm2ToFY

如果你喜歡就按「讚」,好東西也和朋友「分享」,有「疑問」隨時在底下「留言」或你想知道哪段奇聞藝事和緋聞謠言,讓小畫家招喚當事人來說明。
所有附圖均出自網路,未附出處請見諒。

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by 路過的小畫家

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【美的形式與原理 04--- 比例 (proportion)

自然界中生物和植物的造形經觀察後分割拆解,比較局部與整體,以「數量」比例表示的數學結果,我們發現有規律的生長法則。希臘數學家得出「黃金比例」(golden rectangle) = 1:1.618......的數值為被喻為最勻稱的矩形的長和寬,且應用於建築上,達文西稱它做「黃金分割比」;在說希臘時期提倡七頭身 (1:7)和八頭身(1:8)的完美「身材比例」。
人們嘗試分割整體形式中部分元素的數量,得出「局部比例」和「整體」比作合宜配置,也因顧及局部和全局的比,這樣比例適中讓人感覺舒適與和諧,並產生優美的視覺感受。
又如同今日我們觀看蒙德里安(Piet Mondrian )一系列以「構成」為主題的作品,畫家只用垂直和水平的線條架構其疏密,並用色彩填滿色塊。

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美的形式與原理 03--- 韻律 (Rhythm)

視覺藝術中的韻律解釋為造型或圖像規則重複聚合或漸變,配合色彩使畫面產生規則或不規則的造型變化,吸引導眼球運動。若觀察畫面會發現圖像的重複和重疊;造型( 如:長短胖瘦)和顏色(如:明暗)的漸變;和重複圖像的交替變換。因此一幅畫面的韻律展現是可以被預測和規劃。

處理複雜景物,可嘗試僅使用垂直線或有略傾斜斜角的直線,筆尖流動時,注意線條的漸變、強弱、長短、輕重、運筆之快慢。

tips 將畫面縮小可更如意發現上述的規律

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美的形式與原理 02--- 均衡 (Balance)

從線條、顏色、質、紋理、形式和空間配置達安定的感覺,使畫面呈現一種和諧愉悅又穩定的視覺效果。第一種為對稱,將畫面分為兩側而質量相等。第二當兩側形式上各異,但在比例上達成視覺上的協調稱作不對稱平衡。

以色列畫家阿利卡/ Arigdor Arikha 
1950年代被認為是有前途大有可為的抽象主義畫家,之後再在60年代轉回寫實畫並取材生日常生活中一隅,作品中的比例分割和色彩布局,呈現穩定的均衡感。或許曾經歷納粹集中營的關係,阿利卡均衡又安定的畫面總是沾染一層灰色薄紗籠罩。

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美的形式與原理 01 】---概論

「要瞭解一幅畫必要有一張椅子。為什麼要有椅子?這樣雙腿才不會因為站累了以致分神」--- 費爾巴哈 (Anselm Feurbach)

有科學家統計一個人待在一幅畫前的時間是約二十秒,粗略瀏覽畫面的內容,(~) 便急著換下一幅。其實觀看一幅畫可從很多面向分析,尤其當我們認真的讀畫,眼前跳過表現精湛的媒材使用技法,而會閱讀出畫面的構成是被刻意安。當我們站在一幅畫前,試圖將自己置身於畫家的角度,揣測他們的以理性分析觀察世界的方式;以感性濃縮他那獨特的生活經驗,於這個由層層礦物顏料堆砌的布上。

以美的角度解讀一幅畫,大致來說區分為十項:均衡、韻律、比例、動感、明暗、對比、空間透視、主體與客體、調和、統一。接下來的幾週讓小畫家逐一為大家介紹,諸位只要安穩地座在電腦前即可,請多指教。

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by 路過的小畫家

 

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